看到媒体说马思纯是去年演左耳才出道哥

28岁的马思纯，在第53届金马奖夺得影后，一时间，所有的人都在说：真厉害，去年才出道凭借《左耳》的黎吧啦提名最佳女配，今年就晋级影后了。

听到这样的评价，哥笑了……

其实在《左耳》之前，马思纯就出演过很多优秀的角色，虽然当时没有大红大紫，但是每一个都可圈可点。

其中哥最想推荐却一直低调到离谱的就是周旭导演的《岁月无声》，年上映的小成本电影。

早在4年前，映哥看完这部电影，瞬间就勾起了所有回忆，正如《岁月神偷》、《一一》这种类型片，皆在缅怀我们逝去的时光和丢失的梦想。所以，今天哥想跟大家聊聊《岁月无声》和当年一袭红裙青涩的马思纯。

当我们谈论青春，

我们在缅怀什么？

电影中的故事发生在，西北小镇三个少年马卫国（范植伟饰），铁头与四化都过着那个年代全国统一的少年生活。

与映哥的童年一样，群架就是运动，诗歌便是爱情，恨的时候砸你家玻璃，爱的时候爬上山头高歌一曲。

每个人的青春都会有一个与众不同的转校生。某天班级一位只穿红裙的都市女孩杨朵朵（马思纯饰）转学而来，她带来了美更带来一股无法抵御的都会风情。

在那个精神贫瘠的年代他们第一次感受到摇滚，马卫国就在那时爱上BEYOND也爱上杨朵朵，只是青春总是与残酷与忧伤紧紧依偎，杨朵朵的到来自此改变这些懵懂少年的命运。

映哥认为，这部电影讲述青春的方式与众不同，它从一个小的但是有时代记忆的“符号”切入，就是--“歌曲”，用“记录时代的方式”来“缅怀人世”的艺术表达方式。

《岁月无声》选取了主人公少年、青年和中年三个阶段，用断代叙述的方式，把一个大跨度的时代展现了出来。而这种电影叙事方式的好处便在于，“放荡不羁”的少年时代和“勤恳奔命”的青年时代，必定被最终的“中年式”的苍老所审视。

正如另一部讲述青春的经典之作：根据王朔小说改编的电影《阳光灿烂的日子》，整个故事的力量也在于这种回望。对往事的打量，用影像的方式带大家回到每个人的少年与青年时代。

因为无法真实回到，所以影像的幻觉效果满足了人们对以往的追寻，从而导致一种心理上的“缅怀”出现。缅怀，是这类电影恒定的主旨，让身处压力和困惑中的我们，回忆起年少最好的时光和最深的遗憾。

遇见你之后，

结婚这件事我没想过跟别人。

正如每个人的青春都有个转校生一样，每个人的记忆里也有个无法抹去的遗憾，当然，映哥也是如此。（捂脸）

青春爱情片之所以感人，那是因为，每一个人都有一段属于自己的青少年之间的爱情往事。当我们辗转出来，审视过往的爱情的时候，才会察觉出来：“味道”二字尤为重要——要有青春味儿。

青春味，是羞涩的味道，就像《岁月无声》中的样子，一个红衣女孩，便勾起一帮少年的荷尔蒙激素。

但也正如张爱玲所言，得不到的，肯定是朱砂痣，得到的一定便成了蚊子血。唯独得不到，方能成就青色。《岁月无声》因循了绝大多数人的初恋情结，得不到，同时又一晃便是半生。

错过了年少最爱的红裙女孩，最后娶了适合陪伴一生的爱人。

最美好青涩的“影后”

提起马思纯，现在人们会将她加冕为“金马影后”，在此之前，舆论总把“蒋雯丽外甥女”挂在嘴上，也因此忽略了她当年青涩而又真挚的演绎。

电影海报上一袭红裙趴在桌子上的马思纯，当年瞥见一眼，映哥就惊为天人。也许她不是最美的，也并不是身材最好的，但她是最符合我们记忆中无法抹去那个女神形象。

她青涩又独特，敢爱敢恨直率坦诚，也许因为这个朱砂痣太过于美好炙热，注定不能与年少爱人走进婚姻。

映哥是不赞同现在媒体普遍评论马思纯的那些观点的，比如说她“太土演技太呆”、“穿衣服不时尚”，映哥完全持反对意见。如果你们静下心来观察电影中的她，会看到另一个不一样的马思纯。

她骨子里透着一股坚韧和坦诚，笑起来毫无防备，哭起来撕心裂肺，也许她不会投机取巧，但你可以足够放心她扮演的每一个角色都不会扑街，从《岁月无声》里扮演的杨朵朵就可以看出，映哥认为，年少时最美好的女生就应该是那个样子，笨拙又坚定的守护着青春的美好。

当然，整体看来，映哥从不认为，这类缅怀青春题材的电影价值只在于怅惋。它应该在于，怅惋之后的安于生命，用中年人的生存态度来平和这个世界。

但是，不经历风雨，怎能知道平静的生活是何物？每个人的青春又怎会不经历折腾就珍惜平淡呢？

因此，映哥认为，该玩的玩，该打的打，该初恋的初恋，该低头的低头。反正遗憾总会存在，只要记忆中的那抹红裙曾经带给你美好和刻骨铭心，最终便都会坦然接受岁月这把杀猪刀带来的一切改变。